Swingers
Swingers | ||
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Ficha técnica | ||
Dirección | ||
Producción |
Victor Simpkins Jon Favreau | |
Guion | Jon Favreau | |
Música |
Don George Johnny Hodges Harry James | |
Fotografía | Doug Liman | |
Montaje | Stephen Mirrione | |
Protagonistas |
Jon Favreau Vince Vaughn | |
Ver todos los créditos (IMDb) | ||
Datos y cifras | ||
País | Estados Unidos | |
Año | 1996 | |
Género | Comedia dramática | |
Duración | 96 minutos | |
Idioma(s) | Inglés | |
Compañías | ||
Productora | Independent Pictures | |
Distribución | Miramax | |
Presupuesto | 200 000 USD | |
Recaudación | 4 555 020 dólares estadounidenses | |
Ficha en IMDb | ||
Swingers es una película de comedia dramática estadounidense de 1996 dirigida por Doug Liman, escrita por Jon Favreau y protagonizada por Favreau y Vince Vaughn como dos solteros y desempleados aspirantes a actores que viven en el «lado este» de Hollywood (California) durante el resurgimiento del swing de los años 1990. También cuenta con las actuaciones de Ron Livingston y Heather Graham.
Un éxito comercial y de crítica, la película ayudó a impulsar las carreras de Favreau, Vaughn, Graham y Livingston, al mismo tiempo que lanzó la carrera de director de Liman al ganar el premio al mejor cineasta revelación en los MTV Movie Awards de 1997.
Esta película obtuvo la clasificación número 58 en las «100 películas más divertidas» de Bravo. La película fue premiada en los premios Spike TV Guys' Choice Awards 2007. En 2011, la revista Empire la incluyó en el puesto 49 de su lista de las «50 mejores películas independientes estadounidenses».[1]
Trama
[editar]Mike Peters es un comediante en apuros que dejó Nueva York para encontrar el éxito en Los Ángeles y todavía está molesto porque hace seis meses, su novia rompió con él luego de seis años de relación. Para ayudar a Mike con su depresión, su amigo mujeriego Trent y algunos otros amigos aspirantes a actores intentan devolverlo a la escena social.
La película comienza con Mike contándole a su amigo Rob lo desesperadamente que extraña a Michelle y que ella no lo ha llamado. Rob explica que «de alguna manera» las mujeres no llaman a sus exnovios hasta que las hayan olvidado por completo.
Para ayudar a Mike a recuperarse, Trent lo convence de realizar un viaje improvisado a Las Vegas. Trent logra arreglar una cita con dos camareras, pero la obsesión de Mike con Michelle arruina los planes de Trent. Las mujeres parecen interesadas, pero Mike arruina el ambiente.
De regreso en Los Ángeles, Mike, Rob y otros amigos juegan al golf, juegan videojuegos y salen. Todos ellos intentando triunfar en la industria del entretenimiento. Luego van de bar en bar, se detienen en una fiesta y, más tarde, en un lugar nocturno, donde Trent demuestra su destreza para tratar con el sexo opuesto. Inspirado por esto, Mike conoce a una mujer llamada Nikki y obtiene su número de teléfono. Sus amigos insisten en que espere un mínimo de dos días antes de llamar.
Sin embargo, de regreso a su apartamento, deja una serie de mensajes cada vez más ansiosos y desesperados en el contestador automático de Nikki en medio de la noche, hasta que ella levanta el teléfono y, con disgusto, le pide que no vuelva a llamarla. Extrañando a Michelle más que nunca, contempla regresar a Nueva York hasta que Rob viene y lo consuela.
De nuevo para una noche de fiesta en The Derby, Mike ve a una mujer llamada Lorraine. Reúne todo su coraje para acercarse y hablarle. Ambos recientemente rompieron relaciones y se mudaron a Los Ángeles, y bailan bien juntos.
A la mañana siguiente, Mike recibe una llamada de Michelle y descubre que ya no la extraña. Cuando Lorraine lo llama, Mike interrumpe su llamada con Michelle por la mitad para continuar hablando con Lorraine. Al igual que él, ella hizo caso omiso del consejo de sus amigos de esperar días antes de llamar.
Reparto
[editar]- Jon Favreau como Mike Peters. Un cómico de Nueva York, que cortó recientemente con su pareja de hace bastante tiempo. Sin haberse recuperado de su pérdida, y debido a la falta de pr��ctica con el juego de las citas, Mike tiene dificultades para conseguir algún encuentro con una nueva mujer.
- Vince Vaughn como Trent Walker. Un aspirante a actor, fuerte, carismático y ocasionalmente un chaquetero. Convierte en un reto personal el enseñarle a Mike su estilo de vida.
- Ron Livingston como Rob. Amigo de Mike de Nueva York, recién llegado a Los Ángeles, que aún no conoce el nuevo estilo de vida de su amigo. Además tiene más experiencia que Mike a la hora de dejar relaciones y por ello tiene un punto de vista más optimista de la vida. Rob sirve de consejero a Mike y considera que un trabajo en Disneyland es una buena forma de pagar el alquiler.
- Patrick Van Horn como Sue. Sue le cuenta los puntos de la seducción a Trent, aunque no suele tratar muy amablemente a Mike cuando le cuenta sus problemas. Mike más tarde le cuenta a Rob que Sue se llama como una canción de Johnny Cash: «A Boy Named Sue».
- Alex Désert como Charles. Otro actor fracasado del grupo.
- Heather Graham como Lorraine. Una mujer que Mike se encuentra en un bar. Lorraine tiene un buen sentido del humor y no está informada de las reglas del mundo de las citas. Además ella también es nueva en Los Ángeles, recién llegada tras dejar atrás una relación en Wisconsin.
- Brooke Langton como Nikki, otra mujer que Mike conoce en un bar.
- Big Bad Voodoo Daddy como Derby Band
- Stephen Gaghan como espectador en la entrada de la fiesta de modelos (sin acreditar)
- Roger Kumble como fiestero (sin acreditar)
- Mike White como fiestero (sin acreditar)
Además de seleccionar amigos para papeles clave, Favreau y Vaughn le dieron pequeños roles a miembros de su familia. El padre de Vaughn, Vernon Vaughn, apareció como el jugador ganador en la mesa de blackjack de un mínimo de cien dólares, mientras que la abuela de Favreau, Joan Favreau, es la jugadora ganadora en la mesa de blackjack de un mínimo de cinco dólares. El actor Adam Scott, que había vivido en el mismo apartamento que Favreau, apareció en la escena de la fiesta en la casa.[2][3] Nicole LaLoggia, quien fue la productora de línea de la película, hizo un cameo como la voz de Michelle hacia el final de la película.[2]
Producción
[editar]Desarrollo
[editar]Favreau escribió el guion de Swingers en unas dos semanas. Su padre le había dado un programa de escritura de guiones para computadora y quería ver si podía hacer un guion «sólo como ejercicio». Se había mudado desde Chicago y se había separado de su novia allí, pero las historias y eventos que escribió eran ficticios. Tenía personajes que basaba libremente en amigos e incluyó a compañeros actores para los papeles clave. Se había hecho amigo de Vaughn desde la película Rudy de 1993, en la que habían actuado juntos. Conocía a Livingston en Chicago trabajando en ImprovOlympic, y se mudaron a Los Ángeles casi al mismo tiempo.[2]
Durante el tiempo que Favreau intentaba recaudar dinero para la producción, algunos de los productores querían cambiar el personaje de Trent por el de una mujer, no ir a Las Vegas y hacerlo más oscuro y violento. Otros querían contratar actores más conocidos en ese entonces como Johnny Depp o Chris O'Donnell, pero Favreau rechazó esas ideas a pesar de esforzarse por aceptarlas. Favreau y sus amigos ofrecieron representaciones teatrales del guion para los lectores para despertar el interés y el capital para la película. Nicole LaLoggia, que conocía a Favreau cuando este asistió a un casting del filme Getting In, aceptó trabajar en Swinger. Su compañero de cuarto, Doug Liman, obtuvo dinero para la producción a través del socio comercial de su padre con la condición de que Liman dirigiera la cinta.[2][4]
El título de la película se inspiró en parte en el Swingers Diner en Beverly Boulevard, una cafetería que frecuentaban Liman y Favreau.[5][6] La frase «you're so money» («eres tan dinero») que popularizó la película se originó en un comercial de televisión con Spike Lee y Michael Jordan en el que Lee llamaba a Jordan «dinero».[2][7] La escena del contestador automático de llamadas telefónicas surgió a partir de una comedia de Jeff Garlin.[7]
Filmación
[editar]Con un presupuesto reducido, Favreau aceptó participar él mismo en la película. Liman planeó filmar durante unos dieciocho días, aproximadamente doce páginas por día. Hicieron un casting y eligieron a Vaughn después de considerar otros nombres importantes. Muchos de los papeles secundarios y menores se obtuvieron a partir de audiciones casuales y de conocidos del elenco y el equipo. Se gastó más dinero en licencias de música que en la película en sí. Gran parte de la película se rodó con short ends, lo que significó que muchas de las escenas se pudieron filmar durante unos sesenta segundos.[2]
El departamento de Mikey está ubicado en el área de Franklin Village en Los Ángeles, a pocos kilómetros de Dresden Room.[8] Era el apartamento de la vida real de Favreau en ese momento.[9][10] Favreau también usó su convertible Mercury Comet Caliente de 1964, que había comprado después de que su auto anterior fuera robado y desmantelado.[11]
Swingers se filmó en varios clubes nocturnos de Los Ángeles, particularmente en el barrio de Los Feliz, incluidos el Dresden Lounge y el Derby. Algunas de las tomas fueron filmadas al estilo documental con clientes reales del bar, ya que el equipo no podía permitirse el lujo de alquilar los lugares directamente ni contratar varios extras. La iluminación adicional se mantuvo al mínimo ya que cada vez que se encendían las luces, los clientes presentes se dispersaban.[2][5][12] La escena de la fiesta en casa se filmó en las residencias de los amigos de los productores.[2]
Las escenas de Las Vegas se filmaron principalmente en dos ubicaciones: las tomas exteriores del casino tuvieron lugar en el Stardust Resort & Casino y todas las tomas interiores posteriores se filmaron en el Fremont Hotel and Casino, más al norte en el centro de Las Vegas.[13][2]
Locaciones notables
[editar]The Dresden Room es un popular bar y club clásico en el barrio de Los Feliz, ubicado en 1760 N. Vermont Ave. El dúo musical Marty y Elayne se han presentado en Dresden en la vida real varias noches a la semana durante más de 35 años.[14][15] Vaughn era un visitante frecuente.[5]
![](http://178.128.105.246/cars-http-upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/a0/%2768_Mercury_Comet_Caliente_Convertible_%28Orange_Julep%29.jpg/250px-%2768_Mercury_Comet_Caliente_Convertible_%28Orange_Julep%29.jpg)
El café donde varios amigos se reúnen a comer era la cafetería Hollywood Hills (ahora 101 Coffee Shop),[8][5] a pocas cuadras de los apartamentos Franklin Village.[10] Según Liman, la tienda permitió que el elenco y el equipo filmaran solo una noche mientras estaba en renovación.[5] La escena que involucra que se juega cucú con el bebé se originó a partir de la experiencia de Vaughn con una persona similar en un aeropuerto. Se agregó como escena de epílogo de la película, que habría terminado con el personaje de Favreau terminando las llamadas telefónicas con las dos mujeres. La 101 Coffee Shop finalmente cerró sus puertas definitivamente en enero de 2021 debido a la pandemia.[2]
El bar donde bailan los personajes es The Derby en Los Feliz, en la esquina de Hillhurst y Los Feliz Boulevard, un club inspirado en el Brown Derby Club original de los años 1920 en el mismo lugar. Favreau había frecuentado ese sitio mientras recaudaba dinero para la película e incluso tomó lecciones de baile swing. Big Bad Voodoo Daddy actuaba habitualmente allí, por lo que Favreau se hizo amigo de la banda. La filmación tuvo lugar durante una de sus actuaciones habituales junto con los bailarines de swing.[2] En enero de 2009, la discoteca cerró definitivamente. La propiedad fue comprada y ocupada por un banco.[16]
Recepción
[editar]Estreno y taquilla
[editar]En un principio, los productores pensaron en incluir a Swingers en el circuito de festivales de cine, pero no se pensó que fuera lo suficientemente seria como para ser considerada para Sundance.[2] Luego optaron por estrenarla comercialmente, con una proyección preliminar en un Fairfax Cinema ante la presencia de amigos del elenco y el equipo y algunos posibles compradores. Después de algunas negociaciones, vendieron la película a Miramax por cinco millones de dólares[2] (según Liman, fueron 5,5 millones de dólares).[4] Se estrenó en el Vista Theatre de Los Ángeles.[2] Tuvo una recaudación de 4 555 020 dólares en Estados Unidos.[17]
Swingers luego obtuvo una distribución de Buena Vista Home Video.[2]
Crítica
[editar]El problema con Swingers fue que mucha gente aceptaba a Trent [el personaje de Vaughn] como una especie de tipo realmente cool, como si fuera genial. Y yo siempre lo vi en realidad como patético y equivocado, ¿sabes? — Vaughn, 2001.[18]
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En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 88 % basado en 56 reseñas, con una calificación promedio de 7,7/10. El consenso crítico del sitio dice: «Divertida, sincera y genial sin esfuerzo, Swingers convirtió a Vince Vaughn y Jon Favreau en estrellas, y estableció a Doug Liman como un director a seguir».[19] En Metacritic, la película tiene una puntuación promedio ponderada de 71 sobre 100, sobre la base de 25 críticas, lo que indica «críticas generalmente favorables».[20]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a Swingers tres de cuatro estrellas posibles y escribió que «no es una idea excesivamente original» pero que sin embargo «la película es dulce, graciosa y observadora».[21] Owen Gleiberman, de Entertainment Weekly, le dio a la película una «A», elogiando especialmente a Favreau por su «guion exuberantemente ingenioso».[22] Kenneth Turan, de Los Angeles Times, escribió que la cinta «sabe cómo dar vida a sus personajes y enganchar al público».[23] Todd McCarthy, de Variety, elogió el tono atractivo de la película y escribió que es «refrescantemente humana en su humor».[24]
Legado
[editar]Swingers supuso un gran impulso para Vaughn, quien obtuvo exposición pública y elogios de la crítica por su actuación. En particular, llamó la atención de Steven Spielberg cuando recibió una copia de la película para que cediera los derechos de la música de Tiburón. Spielberg luego eligió a Vaughn para The Lost World: Jurassic Park.[2][25] El director Liman también utilizó la película para ayudar a lanzar su carrera en Hollywood (más tarde iba a ser conocido por The Bourne Identity), y fue la primera película importante de Livingston.[2]
Cada vez que veo algo que Jon logró o Vince logró, las oportunidades que se brindaron a las personas involucradas en la película y los enormes logros que lograron con esas oportunidades, me enorgullece. [...] El efecto dominó de esta pequeña película, cuando miras hacia atrás veinte años, es profundo. — Liman, 2016.[12]
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El estreno del filme coincidió con el resurgimiento del swing de la década de 1990. Aumentó el interés por la cultura de los años 1940, la vida nocturna de Hollywood y la música swing. Parte de la jerga utilizada en la película se hizo popular en los años posteriores a su estreno, especialmente el uso de la palabra «dinero» (money) como término general de aprobación o calidad. La exclamación «Vegas, baby!» también se convirtió en una cita común al hacer referencia a la ciudad.[2][26] Dos de las frases del personaje de Vaughn, «You're so money, and you don't even know it» y «Vegas, baby» estuvieron nominadas para ingresar en la lista 100 años... 100 frases del American Film Institute.[27] Big Bad Voodoo Daddy atribuyó gran parte de su éxito musical posterior a su participación en la película.[2]
En 2008, la película fue votada como la decimocuarta mejor película ambientada en Los Ángeles en los 25 años anteriores por un grupo de escritores y editores de Los Angeles Times con dos criterios: «La película tenía que comunicar alguna verdad inherente sobre la experiencia de Los Ángeles y sólo en la lista se permitía una película por director».[28] Varios medios de comunicación consideran Swingers una película de culto.[29][30][31]
Música
[editar]Se editaron dos álbumes de banda sonora de la película. El primero, Swingers: Music From The Miramax Motion Picture, se lanzó en 1996 y contenía música original del compositor Justin Reinhardt bajo el nombre «The Jazz Jury», así como música de varios artistas incluidos en la película. El álbum fue certificado oro por la RIAA el 10 de septiembre de 2019.[32] El segundo, Swingers Too!: More Music From... "Swingers", se lanzó en 1999.
Swingers: Music From The Miramax Motion Picture | ||||||||||
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N.º | Título | Música | Duración | |||||||
1. | «You're Nobody till Somebody Loves You» | Dean Martin | ||||||||
2. | «Paid For Loving» | Love Jones | ||||||||
3. | «With Plenty of Money and You» | Count Basie/Tony Bennett | ||||||||
4. | «You & Me & The Bottle Makes 3 Tonight (Baby)» | Big Bad Voodoo Daddy | ||||||||
5. | «Knock Me a Kiss» | Louis Jordan | ||||||||
6. | «Wake Up» | The Jazz Jury | ||||||||
7. | «Groove Me» | King Floyd | ||||||||
8. | «I Wan'na Be Like You» | Big Bad Voodoo Daddy | ||||||||
9. | «Mucci's Jag M.K. II» | Joey Altruda | ||||||||
10. | «King of the Road» | Roger Miller | ||||||||
11. | «Pictures» | The Jazz Jury | ||||||||
12. | «She Thinks I Still Care» | George Jones | ||||||||
13. | «Car Train» | The Jazz Jury | ||||||||
14. | «Pick Up the Pieces» | Average White Band | ||||||||
15. | «Go Daddy-O» | Big Bad Voodoo Daddy | ||||||||
16. | «I'm Beginning to See the Light» | Bobby Darin | ||||||||
Swingers Too! - More Music From... "Swingers" | ||||||||||
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N.º | Título | Música | Duración | |||||||
1. | «Ain't That a Kick in the Head?» | Dean Martin | ||||||||
2. | «Adam and Eve» | Paul Anka | ||||||||
3. | «Magic Man» | Heart | ||||||||
4. | «She's a Woman (W-O-M-A-N)» | Sammy Davis Jr./Count Basie | ||||||||
5. | «Baby (You've Got What It Takes)» | Dinah Washington/Brook Benton | ||||||||
6. | «Down for Double» | Mel Tormé | ||||||||
7. | «Stayin' Alive» | Marty & Elayne | ||||||||
8. | «There'll Be Some Changes Made» | Ann-Margret | ||||||||
9. | «One Mint Julep» | Xavier Cugat | ||||||||
10. | «Gimme That Wine» | Lambert, Hendricks & Ross | ||||||||
11. | «Datin' with No Dough» | Royal Crown Revue | ||||||||
12. | «Bring Me Sunshine» | Willie Nelson | ||||||||
Referencias
[editar]- ↑ Toy, Sam; Carty, Stephen; Jolin, Dan; White, James; O'Hara, Helen; Plumb, Ali; De Semlyen, Philip (30 de junio de 2011). «The 50 Greatest American Independent Movies». Empire (en inglés). Consultado el 7 de noviembre de 2021.
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n ñ o p q r French, Alex; Kahn, Howie (22 de enero de 2014). «So Money: An Oral History of Swingers». Grantland (en inglés).
- ↑ Stice, Joel (8 de mayo de 2014). «So Money: 6 Little Known Facts About Jon Favreau's 'Swingers'». uproxx.com (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2019.
- ↑ a b Fishman, Steve (11 de enero de 2008). «The Liman Identity». New York Magazine (en inglés). Consultado el 30 de noviembre de 2021.
- ↑ a b c d e Cowan, Jared (22 de enero de 2015). «Your Favorite Movies Were Filmed at These L.A. Restaurants and Bars». LA Weekly (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2019.
- ↑ Vaynshteyn, Gina (22 de noviembre de 2016). «Where to Find the Most Iconic L.A. Diners From Film and TV Los Angeles Magazine». Los Angeles (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2019.
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- ↑ Boone, Brian (17 de febrero de 2017). «The untold truth of Swingers». Looper (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2019.
- ↑ a b Blake, Lindsay (19 de enero de 2011). «The "Swingers" Apartment Building». I am not a stalker (en inglés). Consultado el 30 de noviembre de 2021.
- ↑ Leibowitz, Ed (7 de mayo de 2014). «Jon Favreau Los Angeles Magazine». Los Angeles (en inglés). Consultado el 29 de junio de 2019.
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- ↑ «Swingers». Metacritic (en inglés). CBS Interactive. Consultado el 13 de septiembre de 2015.
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- ↑ Gleiberman, Owen (1 de noviembre de 1996). «Wry and Sly, 'Swingers' Scores on the L.A. Scene». Entertainment Weekly (en inglés). Archivado desde el original el 5 de mayo de 2008. Consultado el 29 de noviembre de 2021.
- ↑ Turan, Kenneth (18 de octubre de 1996). «'Swingers': Bonding Gets a '90s Make-Over». Los Angeles Times (en inglés). Archivado desde el original el 2 de diciembre de 2006.
- ↑ McCarthy, Todd (9 de septiembre de 1996). «Swingers». Variety (en inglés). Consultado el 29 de noviembre de 2021.
- ↑ Schruers, Fred (12 de junio de 1997). «Vince Vaughn». Rolling Stone (en inglés). Consultado el 9 de septiembre de 2023.
- ↑ Elfman, Doug (3 de febrero de 2015). «'Vegas, baby, Vegas' Vince Vaughn really talks like that in Vegas» (en inglés). Consultado el 30 de noviembre de 2021.
- ↑ «quotes400» (en inglés). AFI. Archivado desde el original el 22 de abril de 2006.
- ↑ Boucher, Geoff (31 de agosto de 2008). «L.A.'s story is complicated, but they got it». Los Angeles Times (en inglés). Consultado el 31 de agosto de 2008.
- ↑ Russell, Calum (18 de octubre de 2018). «‘Swingers’ at 25: A joyous ode to the frivolity of youth». Far Out (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2024.
- ↑ Koenig, Ronnie (26 de junio de 2022). «Jon Favreau talks 'Rudy,' 'Swingers' and his stunning new show about dinosaurs». Today (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2024.
- ↑ «What are the cast and director of the cult classic Swingers up to now?» (en inglés). Entertainment.ie. Consultado el 29 de marzo de 2024.
- ↑ «American album certifications – Various – Swingers» (en inglés). Recording Industry Association of America. Consultado el 29 de marzo de 2024.
Enlaces externos
[editar]- Página web oficial
- Swingers en Internet Movie Database (en inglés).
- Swingers en Box Office Mojo (en inglés).
- Swingers en Rotten Tomatoes (en inglés).
- Swingers en Metacritic (en inglés).
- Esta obra contiene una traducción derivada de «Swingers (1996 film)» de Wikipedia en inglés, concretamente de esta versión, publicada por sus editores bajo la Licencia de documentación libre de GNU y la Licencia Creative Commons Atribución-CompartirIgual 4.0 Internacional.