David et Jonathan (Rembrandt)
Artiste | |
---|---|
Date |
Vers 1668 |
Type |
Huile sur toile |
Technique |
Peinture |
Lieu de création | |
Dimensions (H × L) |
73 × 61.5 cm |
Mouvement | |
No d’inventaire |
742 |
Localisation | |
Inscription |
Rembrandt: f 1642 |
Coordonnées |
David et Jonathan est un tableau de Rembrandt, peint en 1642. Cette peinture sur panneau de chêne est conservée au musée de l'Ermitage, à Saint-Pétersbourg. Elle représente une scène biblique, la séparation de David et Jonathan.
Inspiration
[modifier | modifier le code]Sujet biblique
[modifier | modifier le code]Le sujet du tableau est l'amitié de David et Jonathan lors de leur séparation, nécessaire à cause de l'exil imposé par Saül, père de Jonathan et adversaire politique de David. Obligé de quitter son ami, David pleure sur l'épaule de celui-ci[1].
Genèse dans l'œuvre du peintre
[modifier | modifier le code]![Esquisse de dessin montrant deux personnages masculins se saluant.](http://178.128.105.246/cars-http-upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fe/David_and_Jonathan._Rembrandt.jpg/170px-David_and_Jonathan._Rembrandt.jpg)
Outre le thème biblique, une inspiration possible pour ce tableau est la mort de la femme de Rembrandt, Saskia van Uylenburgh, en 1642. Bouleversé par cette tragédie, Rembrandt exprimer probablement son deuil dans cette scène de séparation[1]. Selon certains critiques, Jonathan ressemble à Rembrandt lui-même[2].
Le tableau a pour Rembrandt une valeur particulière, puisqu'il refuse de s'en défaire. Ce n'est qu'en 1659, face à d'importantes difficultés financières, qu'il accepte de le vendre à Lodowijck van Ludick, marchand d’Amsterdam[3].
Description
[modifier | modifier le code]Le premier plan du tableau est éclairé d'une vive lumière. David, portant un riche vêtement aux couleurs dorées, est vu de dos et se tient dans les bras de Jonathan. Il porte une épée retenue par un harnais à son épaule. Jonathan est coiffé d'un turban à aigrette et vêtu d’une robe olivâtre à franges dorées, doublée d’un manteau rehaussé de fil d’or. Aux pieds des deux amis se trouve un carquois de flèches. À gauche des deux personnages est placé un rocher de forme bizarre. Enfin, en arrière plan est placée une ville dotée de maisons et d'un bâtiment circulaire surmonté d’une coupole[3].
Rembrandt a représenté le personnage de David comme un très jeune homme avec des caractéristiques parfois féminines, notamment dans son habillement. Jonathan est pour sa part représenté comme un homme mûr, alors que les deux amis sont censés avoir le même âge à peu près[4].
Technique
[modifier | modifier le code]D'un point de vue des graphismes, ceux-ci sont inspirés de l'orientalisme, ce qui se repère notamment dans la coupole de l'arrière-plan ainsi que dans le turban de Jonathan[4].
En 1989, l'authenticité de l'œuvre est mise en doute par le Rembrandt Research Project. Cette interprétation est contestée en 2009 par Anna Tummers du musée Frans-Hals d'Haarlem, qui en affirme l'origine[5].
Réception
[modifier | modifier le code]La critique est longue à trouver le nom, et donc le sens du tableau. Les premiers inventaires, en 1797 et 1859, font l'hypothèse d'un retour du fils prodigue, d'autres d'une réconciliation de Jacob et Ésaü. En 1893, Andrei Somov propose l'interprétation d'une réconciliation entre David et Absalom après que David a tué son frère Amnon. En 1925 enfin, Klaus von Baudissin, reconnaissant dans l’image l’arc et les flèches qui servent à Jonathan pour prévenir David, identifie la scène en tant que séparation de David et de Jonathan. Toutefois, les vêtements royaux de David restent inexpliqués. C'est en 1957 seulement que Vladimir Levinson-Lessing lie cet épisode au précédent, dans lequel Jonathan offre ses vêtements à son ami[3].
Selon de nombreux critiques, les similitudes entre ce tableau et Le Retour du fils prodigue sont nombreuses[6].
Histoire et localisation du tableau
[modifier | modifier le code]Après son passage dans la collection de van Ludick, le tableau est vendu par ce dernier à Herman Becker ; en effet, l'œuvre apparaît dans l’inventaire des biens de ce dernier, réalisé à son décès le . C'est ensuite L. van der Heem qui l'acquiert en 1713, Jan van Beuningen en 1716. Enfin, Osip Solovyëv, chargé d'affaires de Pierre le Grand, l'achète le pour 80 florins, ce qui représente une forte somme. Le 19 juin de la même année, la tableau est envoyé à Saint-Pétersbourg le 19 juin et est placé dans le palais Monplaisir[3].
Depuis 1882, le tableau est exposé au musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg, dans la salle 254, qui est exclusivement dédiée à Rembrandt[1],[3].
Notes et références
[modifier | modifier le code]- « Rembrandt - David et Jonathan », Musée de l'Ermitage (consulté le ).
- « Les Adieux de David et Jonathan de Rembrandt », KTO, (lire en ligne).
- Régis Burnet 2010, L'énigme du tableau de Rembrandt.
- Régis Burnet 2010, De l'humain au spirituel, un nouveau sens pour Davis et Jonathan.
- (en) « David and Jonathan is by Rembrandt », Dutch News, (lire en ligne).
- Dominique Greiner, « Les riches interprétations de l'amitié entre David et Jonathan », La Croix, (ISSN 0242-6056, lire en ligne).
Voir aussi
[modifier | modifier le code]Bibliographie
[modifier | modifier le code]- [Régis Burnet 2010] Régis Burnet, « David et Jonathan dans la peinture : un unique tableau de Rembrandt ? », dans Régis Courtray, David et Jonathan : Histoire d’un mythe, Louvain-la-Neuve, UCLouvain, coll. « Le Point Théologique » (no 64), , 396 p. (ISBN 978-2-7010-1572-9, lire en ligne), p. 257-269
- [Charlotte Guichard 2014] Charlotte Guichard (dir.), De l'authenticité : une histoire des valeurs de l'art (XVIe – XXe siècle), Paris, Université Panthéon-Sorbonne, , 174 p. (ISBN 9782859448004, OCLC 893420582, présentation en ligne)
Liens externes
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- Ressources relatives aux beaux-arts :