Maria Safronova
Maria Safronova | |
---|---|
Born | |
Nationality | Russian |
Education | Surikov Moscow Art Institute |
Awards | Sergey Kuryokhin Award (2015) |
Maria Igorevna Safronova (Russian: Мария Игоревна Сафронова; May 10, 1979, Rzhev) is a Russian artist. She is a participant of Moscow, Russian and foreign exhibitions and the member of the Moscow Union of Artists.[1][2] She is included in the Top 100 recognized artists of Russia according to «InArt».[3] In 2017, 2018, she entered the Russian Investment Art Rating 49ART, which represents outstanding contemporary artists under the age of 50.[4] In 2015, she became the laureate of Sergey Kuryokhin Award in the nomination «The best Work of Visual Art».
Biography
[edit]Maria Safronova was born on May 10, 1979 in Rzhev. She studied at the Moscow Academic Art Lyceum.
In 2003, she graduated from Surikov Moscow Art Institute (department of Monumental Painting).[5] Maria Safronova is a scholarship Holder of the Ministry of Culture of the Russian Federation. In 2003, she participated in the painting of the Cathedral of St. Nicholas the Wonderworker in New York.
In 2011, she graduated from the Institute of Contemporary Art Problems and the School of Contemporary Art «Free Workshops» of Moscow Museum of Modern Art.[6]
In 2016, she was a participant in Curator's Choice at the Boston Museum of Fine Arts annual summer auction in Boston, USA.[7]
Maria Safronova's works are in the collections of the Moscow Museum of Modern Art (Moscow, Russia), the Novosibirsk State Art Museum, the Vladimir Smirnov and Konstantin Sorokin Foundation, the Erarta Museum and Gallery of Contemporary Art (St. Petersburg, Russia), the Sergey Kuryokhin Center for Contemporary Art (St. Petersburg, Russia), the Museum of Women and Children (Beijing, China), as well as in various private collections in Russia, Great Britain, USA, Switzerland, Austria, Germany, Italy, Estonia and other countries.
Creative Work
[edit]Participation in personal exhibitions:
- 2011 — «Habitat» — individual exhibition, Erarta Museum, St. Petersburg.[8]
- 2013 — «Routine» — individual exhibition, Moscow Museum of Modern Art, Moscow.[9][8][10][11]
- 2015 — «Subtitles» — individual exhibition (in cooperation with Anton Kuznetsov) exhibition halls of the State Pushkin Museum, parallel program of the 6th Moscow Biennale of Contemporary Art.[12]
- 2015 — «General game view» — individual exhibition, the gallery «Triumph».[13][14]
- 2016 — «Total Private» — individual exhibition, Moscow Museum of Modern Art, Moscow.[15]
- 2017 — «With love for the past and present», exhibition halls in Rzhev.[16]
- 2017 — «Solar wind». The individual exhibition as part of «Artist of the Week», VLADEY, Winzavod.[17]
- 2018 — «An experimental field», Gallery 21, «Vinzavod», Moscow.[18]
- 2020 — «What if?», The Triumph Gallery, Moscow.[19]
Selected exhibitions
[edit]- 2010 — «From the opposite», Winzavod, Moscow.[20]
- 2011 — «Impossible Community», Moscow Museum of Modern Art, Moscow.[21]
- 2011 — «Cartography of the possible», Central House of Artists, Moscow.[22]
- 2011 — «Today/Tomorrow», Moscow Museum of Modern Art, Moscow.
- 2012 — «Inconclusive Analysis», a strategic project of the 3rd Youth Biennale, Moscow Museum of Modern Art, Moscow.
- 2012 — «Rejected Reality», a parallel project of the 3rd Youth Biennale, Artplay, Moscow.[23]
- 2012 — «Exhibition of the nominees of Kandinsky Award», «Udarnik» Cinema, Moscow.[24]
- 2013 — «Study of research», Moscow Museum of Modern Art, Moscow.[25]
- 2014 — «Don't you know who I am?» Museum van Hedendaagse Kunst, Antwerp, Belgium.[26]
- 2014 — «Kandinsky Award» — «Udarnik» Cinema, Moscow.[27]
- 2015 — «New Storytellers in Russian Art of the XX—XXI centuries», Russian Museum, Saint. Petersburg.[28]
- 2016 — «Football – Hockey», Winzavod, Moscow.[29]
- 2016 — «Kuryokhin Award 2015». The Kuryokhin Centre of the Contemporary Arts. Saint Petersburg.[30]
- 2016 — «Curator’s Choice» Boston Museum of Fine Arts, USA.
- 2016 — «19/92 at first», Moscow Museum of Modern Art, Moscow.[31]
- 2017 — «Satellite over Monchegorsk. Space in the works of artists of the XXI century», City Center of Culture, Monchegorsk.[32]
- 2017 — «Brueghel. The Inverted World», Artplay, Moscow.[33]
- 2018 — «R_E_volution», Motorenhalle, Dresden, Germany.[34]
- 2018 — «Russia. Realism. XXI Century», The State Russian Museum; The State Museum of Fine Arts of the Republic of Tatarstan, Kazan.[35]
- 2018 — The Second International Triennial of Graphics, The Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk.[36]
- 2018 — «The Noise of Time», Komi National Gallery, Syktyvkar.[37]
- 2018 — «Tenderness», Ark Gallery, Moscow.[38]
- 2018 — «18 +/- voluntary self-discipline», Moscow Museum, Moscow.
- 2018 — «On the Edges», VDNH, Optika Pavilion, Moscow.[39]
- 2018 — «Disciplinary Spaces», The Erarta Museum, St. Petersburg.[40]
- 2018 — «Beware, children!», The Museum of St. Petersburg Art (XX—XXI centuries), St. Petersburg.[41]
- 2018 — «Ideal Age», Special Project «Focus» of the 6th Moscow International Biennale of Young Art, Moscow Museum of Modern Art, Moscow.[42]
- 2019 — The 5th Ural Biennale of Contemporary Art, Urals Optical and Mechanical Plant, Yekaterinburg.[43]
- 2019 — «There — into the universal energy flow», InArt Gallery, the Contemporary Arts Center «Vinzavod», Moscow.[44]
- 2019 — «Art Collaboration», Biennale of Contemporary Art, Syktyvkar.[45]
- 2019 — «ArtVilnyus», Congress Center, Vilnius.
- 2020 — «Museum of Self-isolation», Museum of Moscow.[46]
- 2020 — «Break 15 minutes», The All-Russian Museum of Decorative and Applied Arts, Moscow.[47]
- 2020 — Moscow Art Prize, Zaryadye Park, Moscow.
- 2020 — «Emergency», The Triumph Gallery, Moscow.
- 2021 — «The cosmos is ours!», Artstory Gallery.[48]
- 2021 — «A new Beautiful Exhibition», Zaryadye Park, Moscow.[49]
- 2021 — «Kandinsky Prize», Moscow Museum of Modern Art, Moscow.
- 2021 — «Innovation Award», Arsenal, Nizhny Novgorod.
- 2021 — «Nord Art», Budelsdorf, Germany.
- 2021 — «Architects of the Towers of Babel», Innovative Cultural Center, Kaluga.[50]
- 2021 — «Social Realism. Metamorphoses», The State Tretyakov Gallery, Moscow.[51]
- 2021 — «Emergency», Art Gallery, Tambov.
- 2021 — «Break 15 minutes», Arsenal, Nizhny Novgorod.[52]
- 2021 — «The shadow of the soul, but a little pointed», Multimedia Art Museum, Moscow.
- 2022 — «Conduit and Schwambrania. The place where the Earth is rounded», House of Art «Peredelkino», Moscow.[53]
- 2022 — «At your fingertips», In-Art Gallery, «Vinzavod», Moscow.[54]
- 2022 — Apok, The Triumph Gallery, Moscow.[55]
- 2022 — «Named Vasari. Revival», Arsenal, Nizhny Novgorod.[56]
- 2022 — «The Great Emptiness», RuArts Foundation, Moscow.[57]
- 2023 — «Simultaneously and nearby. Images of Conspiracy Thinking», The Triumph Gallery, Moscow.[58]
Reviews of art experts and art critics about the work of Maria Safronova
[edit]Sergey Khachaturov, an art critic, art expert, curator:
Questions at the abyss on the edge make us treat the drama of human life more wisely, its inevitable lack of freedom in the game according to the rules of society. Fortunately, Maria Safronova understands this global existential scale, alien to opportunistic socio-political ideological bias. She sees itlike a true artist. I like the quality of the workmanship, the man-made works that have nothing in common with the blurred images translated from the photos.[59]
Alexander Borovsky, an art critic, curator. From the catalog «New Russian Storytellers in Russian Art of the XX-XXI centuries»:
Among modern young painters, Maria Safronova stands out for the concentrated seriousness of her large-scale themes. A run of works «Daily Routine» (2012-2013) documents scenes from the life of a psychiatric hospital, resembling the notes of a research scientist, which is enhanced by a layout strictly corresponding to the topology of the paintings. The fixation of the daily cycle of people subject to uniform rules and unified behavior gradually raises the most important questions of collective human behavior (the run «The Game of a general kind», 2013). Since the time of Jeremiah Bentham's «Panopticon» (an architectural project of a correctional institution with an all-seeing, all-observing prison tower), the theme of controlled space has been painfully interested in art. During the underground period, Ilya Kabakov, Leonid Lamm, Sergey Yesayan addressed her, of course, in the context of the Soviet collective experience. Maria Safronova cuts off the Soviet as an unnecessary, distracting story. In the «Daily Routine», a lack of freedom is a given without ideological connotations. People here are «just» sick, «just» committed crimes. They eat, walk, get treated, sleep — under control. The control scans the spaces, probes the bodies, and regulates the poses. There is also a model of this penitentiary institution here — a kind of greeting to the Panopticon. Everything is expected here, even an explosion of aggression — a cruel senseless fight. This is a big story about how control brings the social to a complete fusion with the anthropologicalone. Are individual narratives possible here? Can the plot, itself being an installation of control, break away from this function and let loose a couple of personal human stories? So, to break the «daily routine»?[60]
Olga Kabanova, an art critic, journalist:
Safronova is a charmer; she knows how to pack a tough message in the gentlest way. Her painting (oil, canvas) with all the apparent artlessness — no depths andclare-obscure — it is sharp in drawing, and the colors are so radiant that even scenes in a psychiatric hospital make an exceptionally pleasant impression.[61]
Alexandra Danilova, an art critic, curator and senior researcher at the Pushkin State Museum of Fine Arts about the project «What If?» (2017-2020):
There is something in Maria Safronova's painting that makes her related to the German «new materiality»: the same fixednessand gaze impartiality that easily turn a living person into an object. The heroes of her paintings are just objects, signs of an incomprehensible undeclared threat, which constantly hints at its presence to us. Painting breathes aggressive peace; the silence prevailing in the paintings is alarming and frightening. The ultimate objectivity of the view has now been elevated to the rank of a compositional technique. The simplicity of forms and the lack of dynamics create a special psychological effect, in which the pathos of «frozen time» triumphs. The main character of Maria Safronova's project becomes Kierkegaard's angst — metaphysical fear, a vague sense of threat. It is no longer connected with any specific events, but has turned into a «what if...» spread in the air, becoming an essential feature of the psyche of a person who is in a constant state of anxiety.[62]
Awards
[edit]- 2003 — Diploma of Patriarch Alexis II for services to the Church.
- 2004 — Diploma of Russian Academy of Arts.
- 2012 — А finalist of the Kandinsky Prize.[63]
- 2014 — A nominee of the Kandinsky Prize.[64]
- 2015 — The laureate of Sergey Kuryokhin Award in the nomination «The best Work of Visual Ar».[65]
- 2017 — A nominee of the Kandinsky Prize.[66]
- 2020 — A nominee of the Moscow Art Prize.
- 2021 — A nominee of the Kandinsky Prize.[67]
- 2021 — A nominee of the Nord Art Prize (Germany).[68]
- 2021 — А finalist of the «Innovation Award».[69]
Photo Gallery
[edit]-
Filing cabinet (from the project «General game type»)
References
[edit]- ^ Кабанова, Ольга (2016-12-14). "Мария Сафронова показала связь детского сада с офисом и домом скорби". Vedomosti. Archived from the original on 2021-06-17. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Персональная выставка Марии Сафроновой. "Среда обитания" — Erata". Archived from the original on 2018-05-14. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Топ-100 признанных авторов — InArt". Archived from the original on 2017-08-25. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Российский инвестиционный художественный рейтинг". 49art.ru. Retrieved 2023-06-30.
- ^ "Встреча с художницей Марией Сафроновой". Московский музей современного искусства. 2017. Archived from the original on 2018-04-01. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Сафронова Мария". Archived from the original on 2017-11-05. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "The Summer Party — Museum of Fine Arts Boston". Archived from the original on 2017-11-05. Retrieved 2023-08-10.
- ^ a b ""Среда обитания" Марии Сафроновой". gorodovoy.ru. 2011-06-14. Retrieved 2023-08-10.
- ^ Московский музей современного искусства — Мария Сафронова. Распорядок дня
- ^ "Умалишённые снаружи. Художник Мария Сафронова в проекте "Распорядок дня" описывает быт психбольницы, но многое рассказывает и о том, что происходит за стенами. — Gazeta.ru". Archived from the original on 2020-10-23. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мария Сафронова. Распорядок дня". 8 February 2013. Archived from the original on 2018-03-31. Retrieved 2023-08-10.
- ^ Субтитры. Мария Сафронова и Антон Кузнецов. — Cultobzor.ru
- ^ Мария Сафронова. Игра общего вида
- ^ "Мария Сафронова. Игра общего вида". March 2015. Archived from the original on 2018-01-15. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Московский музей современного искусства - МАРИЯ САФРОНОВА. ОБЩЕЕ ЧАСТНОЕ". Archived from the original on 2017-11-15. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мария Игоревна САФРОНОВА, художница (г. Москва):"РЖЕВ ДЛЯ МЕНЯ — ГОРОД ОСОБЕННЫЙ"". Archived from the original on 2020-10-20. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мария Сафронова". Archived from the original on 2017-11-05. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мария Сафронова. Опытное поле". cultobzor.ru. 2018-12-03. Retrieved 2023-06-29.
- ^ Жанна Васильева (2020-04-02). "Чем запомнилась выставка "Что если?" Марии Сафроновой". Rossiyskaya Gazeta. Retrieved 2023-06-29.
- ^ "Выставка молодых художников "От противного". Винзавод 2010". Archived from the original on 2017-08-20. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Беспорядочные коммуникации – Газета Коммерсантъ № 172 (4713) от 15.09.2011". 15 September 2011. Archived from the original on 2021-07-25. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Выставка "Картографии возможного" в ЦДХ (К выставке "Картографии возможного" )". Archived from the original on 2018-05-19. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мастерская 2012". Archived from the original on 2018-03-10. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мария Сафронова". 9 September 2013. Archived from the original on 2017-11-09. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Московский музей современного искусства". Archived from the original on 2018-03-10. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Кураторство в европейском музее современного искусства: искусство после политики идентичности". Archived from the original on 2017-05-14. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мария Сафронова". August 2014. Archived from the original on 2017-11-17. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Новые рассказчики в русском искусстве XX-XXI веков". Archived from the original on 2017-10-01. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Футбол – Хоккей. Групповая выставка". Archived from the original on 2018-10-23. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Победители премии им. Сергея Курёхина в области современного искусства за 2015 год". Archived from the original on 2016-11-06. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Московский музей современного искусства. 19/92. Сначала". Archived from the original on 2017-08-27. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Московский музей современного искусства. Спутник над Мончегорском. Космос в работах художников XXI века". Archived from the original on 2017-10-31. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "Мультимедийная выставка "Питер Брейгель. Перевернутый мир"". Archived from the original on 2017-11-04. Retrieved 2023-08-10.
- ^ "R_E_Volution 1918-2018". ariane-littman.com. Retrieved 2023-07-03.
- ^ ""Россия. Реализм. XXI век" в Русском музее — выставка, похожая на советскую". Vedomosti. 15 November 2015. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Вторая Международная триеннале современной графики". culture.ru. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Зеленые зайцы, девятиэтажка и офисный планктон: в Сыктывкаре открылась уникальная выставка современных художников". Komsomolskaya Pravda. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "В галерее "Ковчег" открылась выставка "Нежность"". Rossiyskaya Gazeta. 12 July 2018. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "По краям". cultobzor.ru. 12 September 2018. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Дисциплинарные пространства". erarta.com. Retrieved 2023-07-03.
- ^ ""Осторожно, дети!" - выставка 118 художников, посвященная теме отрочества". Санкт-Петербургские ведомости (с 1991). Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Выставка "Идеальный возраст" открылась в Москве сразу на двух площадках". TASS. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Урал пережил "Бессмертие"". Kommersant. December 2019. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Туда — во всеобщий энергопоток". inartgallery.org. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "От графики до инсталляций: что увидят посетители первого биеннале в Сыктывкаре?". Komsomolskaya Pravda. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "В Москве открыли "Музей самоизоляции"". Rossiyskaya Gazeta. 3 December 2020. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "О пандемии и труде: выставка "Перерыв 15 минут" в Музее декоративно-прикладного искусства". iskusstvo-info.ru. 26 August 2020. Retrieved 2023-07-03.
- ^ ""Космическая выставка"". Kommersant. 12 April 2021. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Экспозиция "Новая красивая выставка"". culture.ru. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "17 российских художников стали "Зодчими Вавилонских башен"". gtrk-kaluga.ru. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Растерянный метод". Коммерсантъ. 21 May 2021. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Выставка-исследование о труде и отдыхе "Перерыв 15 минут" откроется в Арсенале". nizhny800.ru. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Кондуит и Швамбрания. Место, где земля закругляется". cultobzor.ru. 27 July 2022. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Коллективная выставка "На кончиках пальцев"". winzavod.ru. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Апокалипсис каждый день в галерее "Триумф"". pervoe.online. Retrieved 2023-07-03.
- ^ ""Названо Вазари. Возрождение" в нижегородском Арсенале". iskusstvo-info.ru. 24 December 2022. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Великая пустота". cultobzor.ru. 10 December 2022. Retrieved 2023-07-03.
- ^ "Одновременно и рядом. Образы конспирологического мышления". triumph.gallery. Retrieved 2023-07-03.
- ^ Сергей Хачатуров (2016-12-23). "У меня есть три желания, нету рыбки золотой". arterritory.com. Retrieved 2023-07-02.
- ^ Александр Боровский (2015-03-25). "Новые русские рассказчики в русском искусстве XX-XXI веков". Санкт-Петербургское отделение АИС. Retrieved 2023-07-02.
- ^ Ольга Кабанова (2016-12-13). "Мария Сафронова показала связь детского сада с офисом и домом скорби". Ведомости. Retrieved 2023-07-01.
- ^ Юлия Косолапкина (2018-02-25). "Поход на теоретический пик: как понять, что такое концептуальное искусство". realnoevremya.ru. Retrieved 2023-07-02.
- ^ "Премия Кандинского. Мария Сафронова". Kandinsky Prize. 27 April 2017. Retrieved 2023-06-28.
- ^ "Премия Кандинского 2014". kandinsky-prize.ru. Retrieved 2023-06-28.
- ^ Павел Герасименко (2016-04-17). "Всевидящее око Сергея Курехина". theartnewspaper.ru. Retrieved 2023-06-28.
- ^ "Премия Кандинского 2017". Премия Кандинского. Retrieved 2023-06-28.
- ^ "Премия Кандинского 2021". Премия Кандинского. Retrieved 2023-06-26.
- ^ "The artists of NordArt". NordАrt. 2021. Retrieved 2023-06-26.
- ^ "Объявлен шорт-лист номинантов премии «Инновация-2021»". artguide.com. 2021-04-21. Retrieved 2023-06-26.
External links
[edit]- Официальный сайт Марии Сафроновой
- У меня есть три желания, нету рыбки золотой
- Распорядок дня Марии Сафроновой (интервью)
- Мария Игоревна САФРОНОВА, художница (г. Москва): «РЖЕВ ДЛЯ МЕНЯ — ГОРОД ОСОБЕННЫЙ»
- Мария Сафронова: «Рисуя процесс исчезновения, я его останавливаю»
- Художницу из Хорошёво-Мнёвников узнал весь мир
- Оскобление чувств
- Мир через карандаш, или Как Мария Сафронова прошла путь из Ржева до Третьяковки и премии Кандинского
- Диалог искусств
- Как выглядит паника, или Неосоветское наследие в картинах ��арии Сафроновой
- Мария Сафрон��ва рисует тревогу и неуверенность в завтрашнем дне
- Чем запомнилась выставка Марии Сафроновой «Что если?»
- Мария Сафронова: «Людям непонятно, откуда ждать нападения»
- Антропоцен на марше