Массальский, Павел Владимирович

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Павел Массальский
Имя при рождении Павел Владимирович Массальский
Дата рождения 22 августа (4 сентября) 1904
Место рождения село Липяги, Скопинский уезд, Р��занская губерния, Российская империя
Дата смерти 15 декабря 1979(1979-12-15) (75 лет)
Место смерти
Гражданство  Российская империя
 СССР
Профессия актёр, театральный педагог
Годы активности 1925—1978
Театр МХАТ
Награды
Орден Ленина — 1974 Орден Трудового Красного Знамени — 1948 Орден Трудового Красного Знамени — 1964
Народный артист СССР — 1963 Народный артист РСФСР— 1948 Заслуженный артист РСФСР — 1938 Сталинская премия 1-й степени — 1952
IMDb ID 0557128

Па́вел Влади́мирович Масса́льский (22 августа (4 сентября1904, с. Липяги — 15 декабря 1979, Москва)[1] — советский актёр театра и кино, один из ведущих педагогов Школы-студии МХАТ. Народный артист СССР (1963). Лауреат Сталинской премии первой степени (1952).

Павел Массальский родился в усадьбе Липяги Скопинского уезда Рязанской губернии (ныне Милославский район Рязанской области) в семье обедневших дворян Владимира Ивановича и Елизаветы Владимировны Массальских[1][2][3]. Его родители принадлежали к московской интеллигенции, отец работал юристом.

Павел обучался в московской гимназии В. С. Нечаева, которую впоследствии слили с женской гимназией М. Г. Брюхоненко. Там он встретил Татьяну Шаляпину, дочь Фёдора Шаляпина и свою первую любовь; вскоре он познакомился и с самим артистом, став близким другом семьи[1]. Октябрьскую революцию они встретили в Ялте, где Массальский некоторое время вынужденно учился в местной гимназии, затем вернулся в Москву[1].

С 1918 года посещал драматическую студию имени Ф. И. Шаляпина, после учился в Театральной студии под руководством Юрия Завадского. В 1925 году по окончании студии был принят в труппу Московского Художественного театра (МХАТ). Первая роль — князь Дмитрий Шуйский в пьесе «Царь Фёдор Иоаннович».

Актёр обладал прекрасными внешними данными, врождённым обаянием и артистизмом, нотками барской вальяжности, стремился к характерности создаваемых им на сцене образов. С успехом исполнял роли в произведениях классических и современных драматургов[4].

В 1934 году состоялась премьера спектакля «Пиквикский клуб» по Чарльзу Диккенсу, где Массальский сыграл роль Джингля, которую очень любил; записей спектакля не сохранилось, однако впоследствии эту роль весьма похоже исполнил ученик Массальского Олег Басилашвили[5].

В кино впервые снялся в 1927 году, но известность ему принесла роль американского антрепренёра немецкого происхождения Франца фон Кнейшица, главного антагониста в комедии Григория Александрова «Цирк» (1936). Как вспоминала потом Любовь Орлова, Массальский просил убрать сцену, где его герой бьёт героиню Орловой, потому что «рука не поднимается ударить Любовь Петровну»[5]. Во время съёмок Александров шутил, что теперь Массальскому не играть положительных персонажей, и оказался прав: после «Цирка» его приглашали только на роли негодяев, о чём он жалел под конец жизни, хотя сниматься очень любил[5].

В 1941 году в первые дни Великой Отечественной войны МХАТ был с гастролями в Минске. Труппе пришлось срочно покидать город пешком и неделю добираться до Москвы; затем театр был эвакуирован в Саратов, а после — в Алма-Ату[1]. Там в 1944 году Массальский снялся в фильме Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» в роли польского короля Сигизмунда. После чего у него больше не было в кино ни одной значительной роли.

С 1947 года вёл педагогическую работу в Школе-студии МХАТ, с 1961 года — профессор. В 1970 году стал заведовать кафедрой актёрского мастерства[6]. Среди его учеников были Евгений Евстигнеев, Владимир Высоцкий, Татьяна Доронина, Михаил Козаков, Олег Басилашвили[7], Борис Щербаков, Виктор Сергачёв, Авангард Леонтьев[8], Александр Балуев, Геннадий Ялович, Виллор Кузнецов, Виктор Мархасев и другие.

«Большим счастьем» называл роль автора в спектакле 1952 года «Воскресенье» по Льву Толстому, которую до него исполнял Василий Качалов и которая, по словам последнего, была труднее, чем Гамлет[5]. В 1960 году Массальский сыграл председателя суда в фильме по мотивам романа, а в 1978 году на Центральном телевидении в цикле «Театр одного актёра» записал главы из романа в фильме «Л. Н. Толстой. К 150-летию со дня рождения. „Воскресение“. Исполняет Павел Массальский».

Массальский был доброжелательным человеком, мог пошутить, иногда озорно. Обладал отменным вкусом и всегда элегантно одевался[4]. Сосед по даче в Снигирях, певец Иван Козловский, вспоминал, что многие мхатовцы-мужчины носили одинаковые элегантные галстуки, подаренные Константином Станиславским, считавшим, что артисты внешне должны быть привлекательны всегда, не только на сцене[9].

Могила Массальского на Новодевичьем кладбище Москвы

Всю свою жизнь был дружен с сыновьями Фёдора Шаляпина — Борисом и Фёдором, каждый раз при приезде кого-то из них в СССР устраивал им тёплые встречи[10]. На протяжении многих лет вёл дневники, о которых до его смерти не знали даже родные; в них он много писал о театре и коллегах, подводил итоги жизни[1]. Болел за московский футбольный клуб «Спартак»[11].

Очень переживал смену поколений в театре, уход старых актёров и приход на пост главного режиссёра Олега Ефремова, своего ученика, который не давал ему больших ролей и не прислушивался к его трактовкам[5].

Умер Павел Владимирович Массальский 15 декабря 1979 года в Москве[12]. Попрощаться с ним пришли множество актёров, учеников и зрителей. Олег Ефремов произнёс короткую речь, которую закончил словами «Я постараюсь быть таким же благородным, каким были Вы…»[13]. Похоронен на 4-м участке Новодевичьего кладбища[14].

Бабушка — Александра Павловна Массальская (1849—1918), дворянка[15].

Отец — Владимир Иванович Массальский (1874—1943), юрист[1].

Мать — Елизавета Владимировна Массальская (1875—1929).

Жена — Ная Александровна Массальская (1906—2003).

Творчество

[править | править код]

Роли в театре

[править | править код]

Фильмография

[править | править код]
  1. 1927 — Солистка его величества — Зубов, корнет[17]
  2. 1936 — Цирк — Франц фон Кнейшиц
  3. 1937 — Гаврош — Монпарнас, вор
  4. 1937 — Наш цирк (корреспондент, фильм-концерт) — Франц фон Кнейшиц[18]
  5. 1937 — Граница на замке — пан Казимир
  6. 1938 — Борьба продолжается — корреспондент
  7. 1939 — Высокая награда — корреспондент иностранной газеты
  8. 1943 — Лермонтов — Николай Мартынов
  9. 1945 — Иван Грозный — Сигизмунд, польский король
  10. 1945 — Без вины виноватые — Петя Миловзоров
  11. 1949 — Сталинградская битва — американский журналист
  12. 1951 — Незабываемый 1919-й — Вадбольский, полковник
  13. 1961 — Воскресение — председатель суда
  14. 1961 — Алые паруса — Лионель Грей
  15. 1961 — Академик из Аскании — Юрий Дмитриевич Веригин, профессор Петровской академии
  16. 1963 — Теперь пусть уходит — сэр Джеффри Брок
  17. 1964 — Гранатовый браслет — Его превосходительство, начальник Желткова
  18. 1965 — Как вас теперь называть? — генерал фон Рогге
  19. 1966 — Старшая сестра — Павел Владимирович, член приёмной комиссии
  • 1973 — Царская милость (фильм-спектакль)

Телеспектакли

[править | править код]
  1. 1952 — Школа злословия — Чарльз Сэрфес
  2. 1952 — На дне — Барон
  3. 1953 — Анна Каренина — Алексей Кириллович Вронский
  4. 1966 — Гравюра на дереве — Эрнест Эрнестович
  5. 1971 — Заговор — Джордан Лимен, президент США
  6. 1972 — Враги — Захар Бардин
  7. 1972 — Час жизни — генерал
  8. 1973 — Царская милость — Фердинанд I, царь Болгарии
  9. 1976 — Мария Стюарт — Роберт Дадли, граф Лестер
  10. 1976 — На всякого мудреца довольно простоты — Иван Иванович Городулин
  11. 1977 — Чеховские страницы (новелла «Юбилей») — Шипучин
  12. 1978 — Сладкоголосая птица юности — Босс Финли

Участие в фильмах

[править | править код]
  • 1975 — О нашем театре (документальный)

Отзывы современников

[править | править код]

Виталий Вульф вспоминал о Массальском[19]:

«Красивый, роскошно одетый, любил выпить, боялся своей жены, Найи Александровны, превосходно преподавал в Школе-студии МХАТа, был заведующим кафедрой актёрского мастерства. <…> В годы, когда Ефремов возглавил МХАТ, Массальский играл немного, на своего бывшего ученика был обижен и в отличие от Прудкина никогда не поддерживал Ефремова. С Прудкиным они часто играли одни и те же роли, но Прудкин был артист более высокого класса. <…> В доефремовский период играл он очень много, но в семидесятые годы начал болеть и умер неожиданно в 1979 году, когда ему было 75 лет. Его учениками были Доронина, Басилашвили, Евстигнеев, Михаил Козаков, учеников он любил и следил всё время, как складывается их судьба».

А вот как вспоминал о Массальском Олег Ефремов[20]:

«В ту пору, когда я близко его узнал, сначала в бытность мою студентом Школы-студии, а потом и по совместной работе в Художественном театре, именно Масальский представился мне тем человеком, который вносил в коллектив своеобразный душевный настрой. Внутренний свет, горевший в нём, помогал настроиться на светлый лад другим. В его присутствии, казалось, становилось радостнее и легче. <…> Павел Владимирович не стеснял нас ни в чём, не ограничивал наших неумелых ещё попыток и сразу вёл на гротеск — линию неимоверную, но оправданную. <…> Ему удавалось незаметно стереть возрастные границы, существовавшие между нами. Понятно, как нас всё это трогало. Может быть, именно тогда я впервые ощутил тот особенный душевный свет, который всегда нёс в себе Павел Владимирович, и то сердечное тепло, которое он так щедро дарил людям».

Евгений Евстигнеев вспоминал о своём учителе[21]:

Павел Владимирович Массальский сыграл огромнейшую роль в моей актёрской судьбе. Если бы не он, всё могло бы быть по-другому: я не имел бы и той творческой среды, в которой нахожусь уже много лет, и тех друзей — больших актёров, — которые влияли на меня, помогали определиться моему актёрскому сознанию. <…> Павел Владимирович обладал редким умением создавать в нашем коллективе такой микроклимат, в котором любой из нас мог полностью раскрыться и каждый чувствовал себя легко и свободно. Мы воспринимали его не как учителя, а как человека близкого: ему можно было довериться во всём. Он внушал нам: служить в искусстве — это значит не просто быть на сцене, а быть художником, который думает о жизни и препарирует её явления, ведёт с людьми доверительный разговор. И люди в свою очередь начинают думать не о том, как актёр играет свою роль, а о том, что он хочет сказать ею, начинают понимать его «второй план».

Звания и награды

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 5 6 7 Массальский П. В. Павел Массальский. Документы. Статьи. Воспоминания. — М.: ВТО, 1985. — С. 29—45, 85, 176. — 346 с.
  2. МХТ им. А. П. Чехова: Павел Массальский. Дата обращения: 26 апреля 2018. Архивировано 27 апреля 2018 года.
  3. Большая Советская Энциклопедия. Гл. ред. А. М. Прохоров, 3-е изд. — Т. 15. Ломбард — Мезитол. — 1974. — 632 стр., илл.; 29 л. илл. и карт. 1 карта-вкл.
  4. 1 2 Леонтьев А. Н. Мастер: Эффект Массальского // Литературная газета. — 2003. — № 34.
  5. 1 2 3 4 5 Он был самодостаточен... Павел Массальский. Культура (2004). Дата обращения: 24 апреля 2019. Архивировано 21 октября 2020 года.
  6. Павел Владимирович Массальский // энциклопедия «Москва»
  7. Олег Басилашвили // Энциклопедия «Кругосвет».
  8. Авангард Николаевич Леонтьев на сайте МХТ. Дата обращения: 27 апреля 2010. Архивировано 19 апреля 2010 года.
  9. Козловский И. С. Вехи культуры (недоступная ссылка) // Литературная газета, 1984.
  10. Козловский И. С. Мастер: Дерево не засохло // Литературная газета. — 2003. — № 34.
  11. Знаменитые болельщики «Спартака» // (unknown type)Россия сегодня, 2010.
  12. Русский драматический театр: Энциклопедия / Под общ. ред. М. И. Андреева, Н. Э. Звенигородской, А. В. Мартыновой и др. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2001. — 568 с.: ил. — ISBN 5-85270-167-X.
  13. Caц Н. И. Новеллы моей жизни. — Книга вторая. — М.: Искусство, 1985.
  14. Павел Владимирович Массальский. Дата обращения: 27 апреля 2010. Архивировано 15 января 2008 года.
  15. Кипнис С. Е. Новодевичий мемориал: Некрополь Новодевичьего кладбища. — М.: Пропилеи, 1995. — С. 179. — 430 с. — ISBN 5-7354-0023-1.
  16. 1 2 3 4 Павел Массальский: Биография. Дата обращения: 28 апреля 2010. Архивировано из оригинала 22 июля 2009 года.
  17. 1 2 Массальский Павел Владимирович. Дата обращения: 27 апреля 2010. Архивировано 30 ноября 2009 года.
  18. Энциклопедия отечественного кино. Дата обращения: 28 апреля 2010. Архивировано из оригинала 28 ноября 2011 года.
  19. Виталий Вульф. Преодоление себя. Из книги «Серебряный шар». Журнальный зал. Опубликовано в журнале «Октябрь» № 8 (2002). Дата обращения: 24 апреля 2019. Архивировано из оригинала 15 апреля 2019 года.
  20. Евремов О. Н. Всё непросто…. — М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1992. — С. 40. — 320 с. — ISBN 5-87334-067-6.
  21. Евстигнеев Е. А. Я жив…. — М.: АСТ, 2017. — С. 242. — 288 с. — ISBN 978-5-17-100296-1. Архивировано 18 октября 2020 года.
  22. Указ Президиума ВС СССР от 30.01.1963 № 993-VI «О присвоении почётного звания народного артиста СССР артистам Блинникову С. К., Кторову А. П., Массальскому П. В., Петкеру Б. Я., Смирнову Б. А.» Дата обращения: 21 сентября 2013. Архивировано 4 марта 2016 года.
  23. Правда (газета), № 246 (20485) от 3 августа 1974.
  24. Указ Президиума Верховного Совета СССР от 26 октября 1948 года «О награждении орденами и медалями артистов Московского орденов Ленина и Трудового Красного Знамени Художественного академического театра СССР имени М. Горького». Дата обращения: 8 апреля 2022. Архивировано 27 марта 2022 года.