詹育杰
旅居巴黎十多年的藝文筆者，譯者。巴黎索邦第一大學美學與文化研究博士。文字散見「今藝術」、「藝術家」、「表演藝術」等雜誌與電影相關平台等。早期曾於台灣電影圈工作，作品並曾參與鹿特丹國際影展，近期研究以後人類哲學與流變共生的藝術為方向橫跨行為表演、電影與策展實踐。
奧運到底關藝術什麼事？看看巴黎各大美術館推出的展覽，你就知道真的很有關係！
2024巴黎奧運聚集了全世界最頂尖的運動員，以及對運動狂熱的觀眾。然而，每四年聚焦不同國家的全球性運動盛會，牽涉的絕不僅止於「運動」，它也與「藝術」、「文化」、「歷史」等議題息息相關。如果你不相信，那麼，請看看今年巴黎各大美術館、博物館、劇院針對奧運推出琳瑯滿目的活動與展覽......
時裝集團大舉入侵電影業？看2024坎城影展裡的聖羅蘭，電影與廣告的邊界在哪裡？
今年第77屆坎城影展，主競賽單元中居然有三部電影，都是時尚品牌聖羅蘭聯合製作的。雖說時裝產業與電影業的曖昧關係，半個世紀前就有跡可循。但今年這場面，看來不單單是兩產業間的一夜情，不只是高端精品用電影打廣告，而是融資生態系統中呈現出新的維度......
【影評】《芙莉歐莎：瘋狂麥斯傳奇篇章》：回歸「女性復仇」電影原型，與現今的瘋狂世界疊映
由喬治米勒執導，安雅泰勒喬伊、克里斯漢斯沃攜手主演的《芙莉歐莎：瘋狂麥斯傳奇篇章》登場，在盛名遠播的《瘋狂麥斯：憤怒道》之後，這部「系列前傳」的影評表現如何？有無走出新意？又講述了什麼樣的故事？而雖說怎麼拍都難以走出既定的框架，但這部片其實更詳細地描繪了一個後末日的世界......
【影評】《挑戰者》：這是一部異端色情片，三具身體的「運動關係」隱含令人著迷的SM成分
義大利導演盧卡格達戈尼諾，永遠總將鏡頭對著女大明星或青春男體。《挑戰者》由今年最紅的辛蒂亞主演，然而導演在幾個段落對陽具和同性戀象徵似乎很感興趣，在唯一一場兩名男主角開誠佈公討論與辛蒂亞的關係時，一人一根地開心吃著棒狀點心。而兩人最終一戰場邊休息時，也一邊用充滿寓意的眼神盯著對手，一邊貪婪地吃香蕉。
【影評】《墜惡真相》：充斥厭女氣味的司法機構，在虛實間反映當代女性的境地
坎城影展最佳影片金棕櫚得主，並且強勢入圍奧斯卡的《墜惡真相》，用司法系統來揭露固有的厭女偏見，法庭上對婚姻生活、夫妻經濟的複雜解讀中充斥著社會上主流意識的厭女症。而本片不只反映出當代女性的境地，更一再透過描繪支離破碎的肖像，重申超越「有罪」和「無罪」的複雜性和中間地帶的關鍵存在。
【影評】《野火蔓延時》：克里斯汀佩佐的大火，燒出末日人類存續的無力感
《野火蔓延時》是擅長結合德國歷史���治敘事和神秘愛情的「柏林學派」最著名導演克里斯汀佩佐，在元素三部曲的第一部《水漾的女人》之後交出來的故事。而全片充滿恐怖片的符號——森林迷路、林中小屋、意想不到的客人以及拋錨的汽車，幾乎確定野火若真燒過來就是死路一條。
2023法國「真實影展」：參與罷工抗議、重點不在獎項或市場，創造屬於每個人的電影節
45年來堅持捍衛紀錄片創作的「真實影展」，當中不乏直接地參與世界各地社會運動的作品，每部電影的放映或之後的座談討論都一再提醒我們，當電影院外的社會現實，竭盡全力使我們分開或競爭對立時，我們在影展中齊聚一堂不是為了娛樂消遣打發時間，而是一塊想像那個不是無法實現，只是尚未實現的明天。
【影評】《瘋狂富作用》：既是危機災難片，又是生存驚悚片，預示著之後噴發的大量嘔吐物和糞便
在政治鬧劇和社會學研究之間，諷刺西方社會的超級富豪和階級關係，這部「左傾」幽默感的挑釁作品決心不取悅人。從導演之前作品中的質疑男權、質疑體制，新片中批判和諷刺火力全開，一如在片頭字幕中，幾個裸體模特兒被潑上了油漆，預示著之後噴發的大量嘔吐物和糞便。
【影評】《詭孩》：21世紀驚悚新經典，進入童年不寒而慄的恐懼、興奮與焦慮
近年以《世界上最爛的人》大紅大紫的挪威導演尤沃金提爾，其編劇班底艾斯基佛格自編自導的第二部劇情長片《詭孩》近期在台上映，本片是一部帶有社會學傾向的社會驚悚電影，如同《X戰警》、《怪奇物語》的類型混搭麥可漢內克，成為21世紀「多樣性」超能力的獨特作品。
【影評】威尼斯影展金獅獎《正發生》：人生「沒你選擇」的痛苦，讓所有男人都能感同「身」受
《正發生》故事發生在1963年，那是所有幫助墮胎的人都會遭到判刑的法國，出身藍領家庭的資優生發現懷孕，面對醫生宣布的喜訊，堅持墮胎，她知道如果被迫生下孩子，那麼受高等教育、成為作家的人生願景，無疑成泡影。正如她的閨蜜所說，懷孕意味著一個人的生命就將「結束」，而這顯然不是她的選擇。
英國女王與電影明星一樣都有兩個身體，一個會死，另一個則是��死之身
以文化研究的角度而言，女王的逝世同時也無疑是個值得探討的「大」事件，女王與電影明星一樣都顯然有兩個身體，一個會死，另一個則是不死之身。
【影評】《三千年的渴望》：喬治米勒透過電影述說千年神話，許了個繼續說故事的願望
《三千年的渴望》喋喋不休幾乎完全沒有大動作，兩人確實大部分時間都在酒店房間穿著浴袍講故事， 相較於《瘋狂麥斯》系列還真是安靜沉思。這是基於米勒自90年代以來一直希望改編AS Byatt的短篇小說集《夜鶯眼中的精靈》，畢竟有什麼關於自由願望的故事，到最後不會變成一個警世預言？
【影評】解析尤沃金提爾「轉大人」的奧斯陸三部曲：《愛重奏》、《八月三十一日，我在奧斯陸》、《世界上最爛的人》
出身挪威電影世家的導演尤沃金提爾，大玩時間和現實的混亂遊戲，相較於「奧斯陸三部曲」之後的其他兩部片，這兩個年輕直男都還不知道他們自己到底是誰，但導演的母題顯然是人生際遇，是「某種」成功，是後後現代一切可能性過多之下的自我實現，而這一鳴驚人的首部長片，無疑是轉大人和尋找身份的青春私電影。
【影評】《不！》：沒有前作《逃出絕命鎮》《我們》的尖銳爭議性，喬���皮爾迄今最自由想像的作品
《不！》當中所引用的每一種類型，都飽含社會政治寓意，種族，勞動，自我商品化等等，也成功從「黑」歷史、「黑」創傷，擴散延展到更大、更普遍、更深沈的恐怖。
【影評】朴贊郁《分手的決心》：希區考克式黑電影，湯唯與朴海日，誰才是善於偽裝的愛情騙子？
朴式風格總出人意料，沒有血腥的肢體暴力或露骨淋漓的性愛場面，重點更多放在心計無敵深的複雜情節發展，和對社會規範和現實的批判。深深觸「痛」人心外，讓人不禁將《分手的決心》中的「分手」與南北韓忽近乎離的「關係」相互對照聯想。
【音樂】連續40年不讓你睡！法國是如何發展出一年一度玩通宵的《音樂節》？
一年一度的《音樂節》（Fête de la musique，直譯）在今（2022）年慶祝成立40週年，同時它仍然是法國大眾最熱情參與的文化活動，每年都會在法國所有城市的街道、酒吧、餐館和音樂廳聚集數百萬觀眾。
��一塊蛋糕」襲擊《蒙娜麗莎》的藝術介入抗議行動，能帶給人們何種反思？
史上，參觀旅客破壞美術館藝術品有大量前例可循，從近期《蒙娜麗莎》被蛋糕攻擊，這個看似頗為老哏的藝術新聞，實則有幾個值得深思的面向。
【影評】《我不是英雄》：名譽能值多少錢？後真相網路時代的英雄危機
社會造「英雄」的瑕疵漏洞，不斷出現在《我不是英雄》片中，這些問號破壞了大眾對「英雄」的信念，他可能不是壞人，但也不是聖人。話又說回來，世界上誰真是臉書上那個「自我」？隨著混亂漏洞越來越大，絕望的英雄也越來越無法控制局勢。
【影評】《柏格曼的島》：不只是致敬，更是關於柏格曼如何影響電影人，以及關於創作和家庭生活
要作者改變筆下的角色並非易事，柏格曼之「靈」與這個「島」，為再次的自傳新作增添一個新維度，而超越對自我重複的恐懼。這或許正是讓人最終自由的解藥，啟發去構建自己想像中的「島」，建築現實中的自我和可能的出口。
【影評】平行宇宙的母題少說已流行了十年，《媽的多重宇宙》憑什麼爆紅？
多重宇宙的平行人生，沒有最優化版本，沒有絕對好壞對錯的選擇，���重要或許是活出秀蓮「自己」，做出秀蓮自己的選擇，即使旁人都覺得那「不是」秀蓮。