交響樂
柴可夫斯基一直認為《1812》序曲太吵，沒想到後來居然成為他的代表名曲
誠如文前所提的，柴可夫斯基在完稿之後，始終一直認為曲子太吵，讓他覺得不是非常滿意，更堅信這絕對不可能會留名於世。但天曉得，這首《1812》後來居然成為他的代表名曲之一，而且還是古典音樂霸氣第一、無敵霹靂的Hito哩。
梁彥祺考入波隆那市政劇院副首席，成為米蘭市立交響樂團創團以來首位亞洲女性低音提琴手
梁彥祺出生於台中，曾就讀台中市曉明女中音樂班，接受過台灣交響樂團首席呂孟君教授指導。上週，梁彥祺正式考入義大利波隆那市政劇院的低音提琴副首席之位，成為米蘭市立交響樂團創團以來第一位來自亞洲，且來自台灣的女性低音提琴手。
交響曲也能「台」味滿滿？台灣現代民族音樂之父郭芝苑，讓外國人第一次聽見來自寶島的旋律
郭芝苑將西方的古典樂理編制應用到超有台灣特色的歌曲上，不只將經典作品們改編成動聽的鋼琴曲，也用這樣的概念進行了很多全新的創作，這種種創新嘗試，就是要讓所有人知道──我們可以同時很「台」也很「古典」！
真正的「古典時代音樂之父」，C.P.E.巴哈的音樂成就絕對不亞於他的父親巴哈
在1830年代，老巴哈的音樂復興（Bach Revival），C.P.E.巴哈的音樂相形見拙，反而被不合比例地忽視了。直到最近幾十年，C.P.E.巴哈的音樂才重新被重視。
《大指揮家與古典音樂》：我們這些藝術家，根本完全不曉得自己在幹嘛
儘管外在聲望讓我們聚焦在大師藝術的某些特質上，但真正偉大的指揮大師，總帶有一種壓倒性的聲音。若將指揮和不同樂團的錄音相互比較，你就能聽見那些個人特質，不論是由哪個充滿獨特性格的樂團所演奏。
《大指揮家與古典音樂》：指揮可以變成愛因斯坦，透過演奏證明時間和空間是同樣的東西
樂團、聲樂家、作曲家與指揮在後台的關係究竟如何？為什麼現代的交響樂已經演進到沒有指揮已經無法高品質公演的地步？而在詮釋無形的藝術��態這一個領域，我們又該如何定義偉大，在一個沒有絕對「贏家」、也沒有辦法將演出或音樂本身量化的時候？
《張愛玲學重探》：張愛玲筆下的市聲、聲音景觀和現代都市
在現代都市層層疊疊的市聲中，經由機械複製所傳播的聲音尤其為張愛玲所注意。張愛玲與現代科技與傳媒的關係是一個非常有意思的研究課題。本文關注的是張愛玲如何處理現代科技生產的聲音，即技術化聲音（the technologized sound），如，話匣子（留聲機）、電話、有聲電影和電影音軌技術，以及無線電。
雷神索爾的戰歌：齊柏林飛船的〈Immigrant Song〉
〈Immigrant Song〉就這樣變成了一個被公認有著眾神之錘的樂團，為一個用錘子打天下的漫畫英雄打造的主題曲。
英國研究：古典音樂有助於降低血壓 而饒舌電音讓你高血壓
斯雷特教授說，人體自然節奏是音樂力量的關鍵，人體血壓約每10秒鐘升降，一些作曲家尤其是威爾第，設法在作品裡重現此節奏。
英國研究：古典音樂有助於降低血壓 而饒舌電音讓你高血壓
斯雷特教授說，人體自然節奏是音樂力量的關鍵，人體血壓約每10秒鐘升降，一些作曲家尤其是威爾第，設法在作品裡重現此節奏。
